河西走廊最西端的明珠——敦煌，

坚守在千年的大漠，

回望着旅人的脚步，

欣喜着文化的交融，

见证了历史的更替。

藏在敦煌的美丽元素，

每个细节都是能放大成一场文化盛宴。

探究中国传统文化，提升学生的核心素养，他们把对敦煌的热爱，设计成独具敦煌文化印记的文创系列产品，让敦煌之美融入生活。

回望千年  再走丝路

“一部中国美术史，半部在敦煌”。

敦煌莫高窟的艺术表现形式是我国古代美术最重要的宝藏之一，孩子们在老师的带领下充分感受敦煌艺术的滋养。

孩子们在陈瑜洁老师带领下通过敦煌壁画了解了从魏晋南北朝时期到唐朝时期古人的衣食住行。

范佳晨老师带来了一张张精美的图片，与孩子们一起在学习敦煌文化的基础上发现敦煌的生活美学、文化美学。

黄静春老师以创新叙事结构和灵动画面重新演绎敦煌壁画本身故事，娓娓道来，让经典重新呈现于眼前，孩子们感受到其中的善良与美好。

孩子们聆听蒋丽娟老师带来的一段采访记录，认识到这一群守护敦煌的人，正是他们的努力，让敦煌这座文化瑰宝得以传承，这让所有人动容不已。

丝路文化  生活之美

敦煌艺术让孩子们从中看到了过去所忽视的中国传统美术的意义。

对传统经典最好的保护和传承，是认识和了解之后，将它们运用到现代生活当中。孩子们深入研究，从敦煌壁画中提取色彩和纹样的灵感，着手设计能应用于现代生活的文创产品。

妙林纷璇，华盖乘娴，他们用一把把伞徐徐展开纵穿数千年的敦煌文化。

忍冬“越冬不凋”，孩子们在帆布包上绘制的纹样，让忍冬纹呈现出更生动的魅力。

动物、植物图案，看似简单，却凝聚了壁画中线条的力量和生动的表现方式，他们将纹样绘制在抱枕上。

孩子们将壁画中的复古元素与做旧、毛边等潮流元素的结合，呈现在服装设计上，看到了潮流时尚如何尝试赋予古老敦煌新的内涵。

这次实践，将传统与现代联系起来，让我们的传统文化真正“活”起来。现代美术教育对敦煌艺术所应继承的，不仅仅是技法、形式上的东西，更是敦煌艺术精神的继承和广大。

艺术实践中感受，

敦煌艺术的开放、兼容并蓄、创新、大度……

艺术实践中体会，

承袭古人、开创自身艺术新领域的远大抱负

继承敦煌精神。